วิสัยทัศน์ทางสถาปัตยกรรมอันตระการตาของโรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ของลินซ์คือบ้านที่สมบูรณ์แบบของฟิลิป กลาส ซึ่งผลงานล่าสุดเรื่อง The Lost ได้เปิดขึ้นที่นั่น Clemency Burton-Hill พูดถึงวิสัยทัศน์และการเข้าถึงได้กับทั้งสถาปนิกและนักแต่งเพลง
จากข้อกล่าวหาทั้งหมดที่กระทบต่อโอเปร่า – ละครประโลมโลก, ค่าใช้จ่ายที่ยอดเยี่ยม, ตัวละครที่ไม่น่าจะเป็นไปได้และโครงเรื่องไร้สาระ – อาจเป็นหน้าที่ของ ‘การเข้าไม่ถึง’ ที่ยากที่สุดที่จะเขย่า
แต่เมื่อ Terry Pawson สถาปนิกชื่อดังชาวอังกฤษเข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติในปี 2006 เพื่อออกแบบโรงอุปรากรแห่งใหม่ในเมือง Linz ของออสเตรีย เขาพบว่าข้อกล่าวหาที่เก่าแก่นี้มีความหมายตามตัวอักษรมากกว่า เขตเทศบาลที่จัดสรรไว้ให้เป็นโรงละครดนตรีแห่งใหม่มาเป็นเวลานาน ถูกล้อมรอบด้วย “ทางรถไฟข้างหนึ่ง และอีกข้างหนึ่งเป็นถนนสายหลัก ซึ่งเป็นทางสองสายขนาดใหญ่” เขาเล่าให้ฉันฟังเรื่องกาแฟในเช้าวันที่เร่งรีบในเดือนเมษายนในลอนดอนในเดือนเมษายน เพียงไม่กี่สัปดาห์ก่อนที่ Linz Opera ใหม่ล่าสุดจะเปิดประตูสู่โลกใบนี้ในที่สุด
“โรงอุปรากรมักจะเป็นสิ่งที่ซับซ้อนโดยกำเนิด แต่ลินซ์มีความท้าทายเฉพาะนี้ โดยสรุปแล้ว พวกเขากำลังมองหาวิธีที่สร้างสรรค์ว่าคุณจะเข้าใกล้และเข้าไปในอาคารได้อย่างไร” พอว์สันเล่า “เกือบจะในทันที เราตัดสินใจว่าจะไม่พยายามตอบคำถามที่เราถูกถามจริงๆ – เราจะเปลี่ยนคำถาม”
เขาหยุด “ก็เลยย้ายถนน”
สถาปนิกผู้อ่อนน้อมถ่อมตนและไม่โอ้อวด ผู้ซึ่งยอมรับว่าเขาฟังทุกอย่างตั้งแต่ “ร็อกไปจนถึงคันทรี เร้กเก้ไปจนถึงพื้นบ้าน” แต่ไม่ใช่คนชมโอเปร่าบ่อยๆ ดูงุนงงเล็กน้อย “มันเหมือนกับพูดว่า ‘เรากำลังจะเปลี่ยนถนน Marylebone ลงไปหนึ่งช่วงตึก’” เขายอมรับ โดยเคลื่อนตัวไปทางถนนสองสายที่มีเสียงดังสนั่น ทางเหนือของร้านกาแฟที่เรานั่งอยู่
“มันเป็นเรื่องใหญ่ ปกติคุณจะไม่คาดหวังให้พวกเขาทำอย่างนั้น แต่พวกเขาทำ ก่อนหน้านี้ ไม่ว่าเราจะทำอะไรไปบ้าง ไม่ว่าคุณจะอยากไปโรงอุปรากรหรือไม่ในลินซ์ ก็ไม่สามารถเข้าถึงได้ จากนั้นเราก็ขับออกไปและประตูหน้าก็กลายเป็น Volksgarten สวนสาธารณะของประชาชน และเปลี่ยนจากการเข้าถึงที่ยากเป็นพิเศษเป็นการเข้าถึงได้ง่ายกว่าอาคารทั่วไป”
เข้าได้ทุกพื้นที่
ตามความคิดเห็นเกี่ยวกับการอภิปรายรอบด้านที่ไม่สิ้นสุดและเต็มไปด้วยความกังวลเกี่ยวกับการเข้าถึงโอเปร่า โครงสร้างแห่งอนาคตของพอว์สันที่เปล่งแสงน้อยแสดงถึงการเปิดกว้างที่เหนือคำบรรยาย และในยุคที่เราจะได้เห็นการสร้างศูนย์การค้าแห่งใหม่มากกว่าโรงละครโอเปร่า งานนี้ต้องส่งเสียงเชียร์เป็นพิเศษ อาคารที่เป็นปัญหาไม่ได้เป็นเพียงหนึ่งในวิสัยทัศน์ทางสถาปัตยกรรมที่ตระการตาและนวัตกรรมด้านสิ่งแวดล้อมเท่านั้น แต่ยังเป็นพื้นที่ที่นำเสนอโอเปร่าและความสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมในเมืองและสังคมในมุมมองใหม่
ไม่น่าแปลกใจเลยที่นักประพันธ์เพลงคลาสสิกร่วมสมัยที่โด่งดังที่สุดในโลกต้องการเขียนผลงานที่จะเปิดงานชิ้นนี้
“มันเป็นมากกว่าอาคารที่สวยงาม” ฟิลิป กลาส จากบ้านของเขาในหมู่บ้านตะวันออกของแมนฮัตตัน “จริง ๆ แล้วมันเป็นแนวคิดที่ว่าโรงละครโอเปร่าเป็นส่วนหนึ่งของบริบททางสังคม” Glass ซึ่งเพิ่งร่วมงานกับ David Bowie, Leonard Cohen และ Woody Allen ใช้เวลาหนึ่งปีเพื่อค้นหางานที่เหมาะสมที่จะเปิดบ้าน ในที่สุดก็ตัดสินใจดัดแปลงบทละครออสเตรียโดย Peter Handke ซึ่งเขามี เรียกว่า The Lost
“การเล่นของ Handke เป็นเรื่องเกี่ยวกับทุกสิ่งจริงๆ” กลาสอธิบาย “เมื่อฉันเจอมันฉันรู้สึกทึ่งกับการแสดงละคร มีตัวเอกและคอรัส และยังมีคนที่ทำหน้าที่เป็นนักแสดงด้วย ซึ่งสำคัญมาก หนึ่งในความท้าทายที่เรามีคือการรวมศิลปินในผลงานเปิดตัวจากทุกสาขาวิชาที่จะอยู่ในโรงละครโอเปร่าแห่งใหม่ ซึ่งจะเป็นบ้านของโรงละครและคณะบัลเล่ต์ด้วย”
Glass ที่อุดมสมบูรณ์เป็นพิเศษซึ่งเพิ่งฉลองวันเกิดครบรอบ 76 ปีของเขาไปเมื่อเร็ว ๆ นี้ แทบจะไม่ต้องกังวลกับความท้าทายดังกล่าว “ในวัย 70 ของผม ผมต้องทำงานจากที่อื่น” เขาวางใจพร้อมหัวเราะคิกคัก “เมื่อผมเริ่มเรียน ผมกำลังเรียนรู้งานโดยพื้นฐาน คุณไม่ได้เรียนการแต่งโอเปร่าที่เรือนกระจก คุณเข้าไปในโรงละครและทำงาน ตอนนี้ฉันแสดงโอเปร่าไปสองสามเรื่องแล้ว” – The Lost เป็นละครที่อายุยี่สิบเก้าของเขา – “และฉันมีประสบการณ์ค่อนข้างมากในการประสานเสียงและนักร้อง”
แถลงการณ์ที่ยิ่งใหญ่
สำหรับ The Lost ซึ่งจะเล่นในละครจนถึงเดือนกรกฎาคม และอีกครั้งในฤดูกาล 2014-15 Glass กล่าวว่าเขาได้ใช้วงออเคสตราและคอรัส “ในรูปแบบต่างๆ บางครั้งมีคนอยู่ในหลุม บางครั้งพวกเขาก็อยู่บนเวที พวกเขาย้ายไปมา จากมุมมองของการแสดงละคร ที่เดียวที่คุณสามารถทำได้คือโรงละครโอเปร่า ที่ซึ่งคุณจะมีช่วงของการใช้เครื่องดนตรี เสียงร้อง และการแสดงออก Opera ยืมตัวเองไปเป็นข้อความขนาดใหญ่ที่มีความหลากหลายมากมาย”
วาไรตี้ดูเหมือนจะเป็นคำขวัญของลินซ์อย่างแน่นอน ก่อนเปิดงานคืนแรก เดนนิส รัสเซลล์ เดวีส์ ผู้ร่วมงานกันมานานของ Glass และผู้อำนวยการเพลงของบ้านหลังใหม่ บอกฉันด้วยความภาคภูมิใจว่า “ในการปฏิบัติงาน ทุกสายตาจะมองมาทางนี้ชั่วขณะหนึ่ง” แต่เขาชี้ให้เห็นอย่างรวดเร็วพอๆ กันว่า นอกเหนือจากรอบปฐมทัศน์ของ Glass ซึ่งจะเป็นงานใหญ่สำหรับโรงอุปรากรทุกแห่ง สี่วันแรกของฤดูกาลเปิดยังรวมถึงเวอร์ชันดนตรีของ The Witches of Eastwick อีกด้วย บัลเลต์และโอเปร่าของ Richard Strauss Der Rosenkavalier
ฉันถาม Pawson ว่าเขารู้สึกว่าถูกจำกัดด้วยการพิจารณาเรื่องเสียงที่ต้องตอบสนองต่อค่าโดยสารที่กินไม่เลือกเช่นนั้นหรือไม่ ท้ายที่สุดแล้ว อะคูสติกมักเป็นปัญหาของสถาปนิกที่ออกแบบห้องแสดงคอนเสิร์ตและโรงละครดนตรี ลองพิจารณาที่ Berlin Philharmonie หรือ Queen Elizabeth Hall ของลอนดอน ซึ่งต้องผ่านการดัดแปลงระบบเสียงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
แต่เขาแก้ไขฉันอย่างสุภาพ “ข้อ จำกัด เป็นคำที่ผิด เราเห็นว่านั่นเป็นโอกาสที่ดี ที่จะต้องสร้างหอประชุมขนาด 1,000 ที่นั่ง ซึ่งพวกเขาสามารถเล่นอะไรบางอย่างที่ค่อนข้างสนิทสนมในคืนหนึ่ง และเริ่ม Wagner Ring Cycle ในครั้งต่อไป และคุณก็จะได้รับประสบการณ์ด้านเสียงที่แตกต่างกันเหล่านี้ ซึ่งแต่ละอันก็ใช้ได้ดีเช่นกัน ”
หลังจากการประโคมในคืนแรก เมืองลินซ์ก็ดูเหมือนจะเห็นด้วย ใครต้องการถนนวงแหวนเมื่อคุณมี Ring Cycle ได้?
